Об авторе

Меня зовут Наталья Антипьева. Я художник, преподаватель, до последнего времени в ОГБУ «Региональный центр развития образования» (г. Томск) вела курсы повышения квалификации для учителей ИЗО, педагогов дополнительного образования, учителей начальных классов — всех тех, кто преподает изобразительное искусство и занимается с детьми рисованием в образовательных организациях Томской области.

О времени и о себе...

Считается, что «рождение художника – явление необычное и прекрасное», поэтому в биографии художника – кем бы он ни был: скульптором, архитектором, дизайнером или живописцем – бывает интересным сам момент его встречи с творчеством.

Бывает, что судьба предопределяет эту встречу заранее. Так случается, если человек родится в творческой семье и с детства органически вливается в творческую среду, становится её частью.

А бывает и так, что эта таинственная встреча с искусством состоится совершенно неожиданно, когда, казалось бы, и учиться-то чему-то новому уже поздно…

Так произошло и со мной. Надо сказать, что живопись мне была интересна с детства. В нашей семье всегда выписывалось множество периодики, в том числе цветных журналов с рубриками о художниках. Я коллекционировала наиболее понравившиеся мне репродукции картин, некоторые даже размещала у себя в комнате на стене. Как сейчас помню, среди них были прекрасная «Всадница» К.Брюллова, «Дама в голубом» Т.Гейнсборо, замечательный портрет Струйской Ф.Рокотова, описать который невозможно лучше Н.Заболоцкого — я думаю, во все времена его строки будут символом соединения двух высоких искусств: поэзии и живописи:

«Ты помнишь, как из тьмы былого,

Едва закутана в атлас,

С портрета Рокотова снова

Смотрела Струйская на нас…»

Поэтому многие имена художников и их картины у меня остались в памяти со школьных лет. В нашем селе не было художественной школы, но была музыкальная, которую я успешно окончила, получив новое направление творческих знаний и общения.

Вероятно, моя натура требовала романтики, потому что мне всегда хотелось в тайгу, в горы – а выросла я на просторах Кулундинской степи. Однажды я прочла книгу Г. Маркова «Соль земли», герои которой (геологи) пленили меня своим мужеством. Но больше всего мне понравилось то, как автор представил далекий неизведанный таежный край. Это послужило очередному моему увлечению, на этот раз геологией, ставшей моей профессией и определившей дальнейшую судьбу.

И вот после успешного окончания средней школы — Томский политехнический институт, геолого-разведочный факультет, получение специальности горный инженер-геолог. Это было замечательное время полевых геологических практик, туристических походов, сплавов по горным рекам, поездок в пещеры… незабываемое беззаботное время юности! Любовь, семья, рождение воспитание детей. Счастье, трудности, успехи…

Наступление перестройки круто изменило жизнь многих: геология ушла в небытие, пришлось осваивать новое направление деятельности — а им стала сфера общего образования. Отрадно то, что советское образование было ХОРОШИМ образованием, оно без особого труда позволяло осваивать новые горизонты...

Увлечение рисованием возникло случайно (хотя, как вы правильно меня поправите — вряд ли в жизни бывает что-то случайным!). Начальное художественное образование я получила в изошколе-изостудии для взрослых «Зеленая палитра» (2009—2014 г.г.), куда пошла, можно сказать, «за компанию» с коллегами. В студии царила такая уникальная творческая атмосфера (педагог Руман М.), что положенный срок обучения пролетел быстро, и я поступила на углубленные курсы акварели, масляной живописи, продолжила обучение очно и заочно, прошла немало курсов известных художников в Академии живописи он-лайн, посещала мастерские томских художников. Обучение продолжаю постоянно, уже уча других, участвую в художественных конференциях и марафонах, приобретаю и прохожу курсы мастеров.

Мои картины стали лауреатами нескольких международных выставок (2014, 2015 г. г. Москва, 2015 г. С-Петербург, 2016 г. Кипр),

В  2014 г. в Томском Доме ученых состоялась моя первая персональная выставка «Весна души моей», в 2020 г. — персональная выставка в Томском художественном музее «Акварельные мелодии»

Участвую в пленэрных поездках и ежегодных выставках художественного объединения «АРТ-студия» при Томском художественном музее, членом которого являюсь с 2017 г. Летом 2021 г. побывала на пленэрах в Крыму и на Байкале.

2020 г — участник отборочного конкурса и III Международной Биеннале «Современная Акварель» Крым Алушта 2020; финалист Международного конкурса-ярмарки акварельного искусства «Акварелиум» (Москва), член Союза Акварелистов России.

Мои сборники, которые могут быть полезны вам в вашем творчестве, подготовленные издательством Ridero, можно приобрести за небольшую плату в интернет-магазинах или заказать печать на сайте издательства:

Рисуем в технике гризайль

Акварельный мир

Живая точка

Рисуем Крым

Байкальские зарисовки

Некоторые акварели разных лет.

Ниже представлены работы выставки 2014 г.